NRG Rising

Con base en Hamilton en  Aotearoa Nueva Zelanda, la banda NRG Rising fue fundada por Benita Tahuri y sus dos hijas, Anahera-Pono Tahuri-Whakatope y Honey Tahuri- Whakatope, originarias de Wairoa en la Costa Oriental de la Isla Norte y descendientes de las iwi o tribus  de Ngāti Kahungunu and Tūhoe; también por Bevin Hira, guitarra y bajo, originario de Hamilton y de descedencia Ngāti Haua y  Ngāti Whātua. Funky,  R&B &  Reggae comprometidos con la identidad, la realidad social y  reivindicaciones políticas  māori.

Ahomairangi – Ke Konei Ra – Aotearoa Nueva Zelanda

Te Karehana Gardiner Toi (voz) Maraeatia Gardiner Toi, Dajana Wetere, Margie Tait (coros) Amber Csore (teclados) Israel Lambert (bajo) y Billy Harrison (percusión) originarios de Taipa en Doubtlees Bay en la Isla Norte de Aotearoa Nueva Zelanda, son los jóvenes de entre dieciséis y dieciocho años componentes de la banda Ahomairangi Desde su formación el año pasado, no han dejado de participar en festivales y tocar en conciertos habiéndose situado como sexto finalista de la edición de 2010 de los Māori TV Pukana Awards celebrado en Auckland. Influenciados por músicos y bandas como Maisey Rika, House Of Shem, Lauryn Hill, Sons Of Zion, Stan Walker y 1814, escriben y componen sus propios temas en lengua māorí. Ahomairangi describe de una forma acertada al nombre de la banda, pues hace referencia “ a los rayos de sol que penetran a través de las nubes” como sus canciones luminosas, frescas y de ritmos contagiosos. Esta canción que aparece en el video, Ke Kone Ra, se subtitula Turangawaewae y describe la belleza natural del área de la bahía de Doubtless en el Lejano Norte y el sentido de aroha o amor que se respira en su entorno.  El termino Turangawaewae significa literalmente “ el lugar donde se ponen los pies “ . Es el lugar al que perteneces, la tierra de los antepasados. La posesión de Turangawaewae en el sentido del  derecho a reclamar afiliación a un lugar o marae, está estrechamente ligada a los whakapapa o lazos genealógicos. Antaño una persona poseía Turangawaewae cuando la placenta de un individuo era enterrada en la tierra de nacimiento.

ahorangi

Ousenia de Manoa Suguta

Hacia ya algún tiempo que no escuchaba a Manoa Suguta, y al hacerlo, en Tangata O Te Moana Nui, no podemos mas que recomendar su CD Ousenia (Oceanía) grabado en el Oceania Centre for Arts & Culture de la Universidad del Pacifico en Suva, Islas Fiji a principios del siglo presente. Con la colaboración de Sailasa Tora celebre músico y compositor fijiano y Calvin Rore reconocido productor, arreglista, músico y documentalista del archipiélago de las Solomon. Que nadie espere encontrar aquí lánguidos cantos fijianos que inspiren la dulzura y sensualidad de este rincón del planeta . Suguta a través de sus composiciones musicales presenta toda una declaración de principios políticos, religiosos, de identidad cultural y de amor por la tierra y la naturaleza. Sus canciones fusionan los ritmos fijianos a golpe de lali o tambor ahuecado, melodías indostanicas , yidaki aborigen, percusión corporal y flautas de pan de las Islas Solomon. Música tradicional fijiana y sonidos contemporáneos, abriéndose el álbum con Kaci un portentoso discurso que limita con los modos de un profeta en su llamada al orden civil, eran tiempos en los que Fiji había sufrido ya su tercer golpe de estado de la mano del empresario mestizo (kailoma) George Speigh, dividiendo a un más si cabe a melanesios e indios, abanderando un falso nacionalismo que escondía intereses económicos y luchas de poder entre las jefaturas del este y el oeste de la nación melanesia.

Ouseania le precede como acusación aquellos falsos ecologistas que ignoraron y permanecieron en silencio ante el vertido de restos espaciales por parte de Rusia en el Océano Pacifico, definiendo al mismo tiempo Ousenia como un espacio oceánico unificador, un Océano de Islas, en contraposición con la visión colonial de las Islas del Pacifico, como islas insignificantes perdidas en la inmensidad del océano. Noda Viti Vata (Nuestro Fiji Unido) pone en evidencia a aquellos que manejan el poder, reclamando una verdadera democracia para Fiji. Isa Noda Viti (Lamento por Fiji) denuncia el consumismo y la destrucción del medio natural en nombre del progreso. La danza de los Loros o Meke ni kaka continua alabando y expresando amor a la naturaleza a través de sus criaturas, reclamando la conservación de las selva pluvial hábitat de los hermosos loros fijianos. Sin desligarse de las profundas convicciones religiosas que impregnan a la sociedad fijiana de hoy día, transmitida a través de la excelente labor misionera de siglos pasados y la herencia histórica tradicional que sometía a los melanesios a los deseos de un laberíntico panteón de dioses a través de las rígidas y despiadas exigencias de sus jefes. Manoa Suguta recuerda a sus compatriotas en Ro Ivi, que ya Dios los conocía antes de que fuesen creados, que el hombre no tan solo vive de pan (Bula ni Tamata) o poniendo en duda en Vu agilosi ( Creados por Dios) que la existencia de los fijianos se deba al dios serpiente Degei, una creencia fuertemente arraigada a pesar de la influencia cristiana. En definitiva, un  músico y un trabajo musical imprescindible para conocer la realidad fijiana del siglo XIX.

 Otros Artículos de interés:

1.-  Música de las Islas del Pacífico: Solomon & Fiji 2.- Edou Waha’i: Naufragés des îles (Kanaky Nueva Caledonia) 3.- Reggae en Vanuatu 4.- Oceania 5.- Bobby Holcomb (Huahine-Tahiti Nui)

El Sydney Film Festival 2010 presenta Strange Birds in Paradise: A West Papua History, documental dirigido por Charlie Hill-Smith

Con motivo de la celebración del Sydney Film Festival  se proyectara en el Event Cinema 9 ( 505-525 George Street) a las 18.0 horas Strange Birds in Paradise: A West Papua History Este documental de Charlie Hill-Smith que fue presentado  en el Documentary Film Festival de Amsterdam (IDFA) y tres veces en el Festival International du Film Documentaire Oceanien/FIFO Tahiti , nos acerca a través de la música a la realidad de PapúaOccidental , ocupada militarmente por Indonesia desde la década de los sesenta. Mientras los papú siguen sometidos a la brutal represión de aquel país asiático, tres amigos en Melbourne graban canciones tradicionales prohibidas por las autoridades indonesias de la mano del musicologo australiano David Bridie. Sus protagonistas son Donny Roem, exiliado reciente, que escapó de su país , cruzando el Mar de Arafura rumbo a Australia abordo de una canoa junto a cuarenta y dos refugiados. Jacob Rumbiak fue un niño soldado en el Movimiento de Resistencia de Papúa Occidental describiendo en Strange Birds in Paradise, experiencias de opresión, tortura y huida de su país natal.

Charles Hill-Smith, escritor australiano, ilustrador y comediante, amigo de ambos y apasionado por el intercambio cultural es acompañado por sus amigos melanesios y las familias javanesas a quienes conoció de joven en intercambio de estudios para adentramos en la historia particular de Jacob y Donny, descubrir y escuchar canciones como aquella que relata el asesinato del músico y líder independentista Arnold Ap, para cuestionarse el porque de un conflicto entre dos culturas apasionantes, ignorado por el resto del mundo. Hill-Smith visita aquellos lugares a los que Roem y Rumbiak consideran todavía  su hogar y constata las dificultades de los papú en el mantenimiento de sus modos de vida y costumbres y su adaptación al modelo económico indonesio; a la vez que visita los paupérrimos campos de refugiados situados a lo largo de la frontera de Papúa Nueva Guinea. Regresa también a Java , donde artistas amigos le ayudan a crear figuras de la mitología indonesia en la forma de marionetas de sombra. Es en definitiva Strange Birds in Paradise: A West Papua History   una historia extraordinaria e imaginativa, un bellisimo y emotivo documental  que presenta  a  un pueblo adaptable que se enfrenta a la tiranía de Indonesia a través del poder de la música, el arte y la libertad de expresión.

CHAMORRO POR SIEMPRE!

Alguien me pregunto de donde era
Le conteste como siempre lo hago:

Mamá y papá son de GUAM
Pero yo estoy americanizado

Nacido en el continente en el 58
Crecí haciéndome pasar como el chico americano medio, normal y corriente

No podía enfrentarme al hecho de que yo era mucho mas diferente
que el resto de mis amigos

El abuelo Juan me decía: escucha hijo, estoy orgulloso de la tierra de donde vengo
y decía: CHAMORRO POR SIEMPRE!, toda la vida en mi corazón

Las estaciones pueden variar , nuestras vidas cambiar,
pero me siento tan feliz de que este sentimiento sea siempre igual

Han pasado ya algunos años y debo confesar que aún tengo este sentimiento
No puedo ignorar quien que soy
y en esta noche, el lugar donde nací

No sabia ni tan siquiera cual era mi historia
Ni por donde empezar

Papá y mamá me decían: escucha hijo somos felices de ser de quiénes somos
y decían CHAMORROS POR SIEMPRE!
toda la vida en nuestro corazón

Las estaciones varían y nuestras vidas cambian
pero me siento tan feliz

Dejame descubrir los nombres y rostros de los que se fueron antes que nosotros:
Un pueblo acogedor y generoso
un pueblo valiente,y digno

Ahora, cuando alguien me pregunta de donde soy
le contesto de corazón:

Mamá y papá son de GUAM
y ahora se que yo soy CHAMORRO POR SIEMPRE!

CHAMORRO POR SIEMPRE!
CHAMORRO PO SIEMPRE!

Tan feliz con este sentimiento
Si, soy Chamorro por siempre

CHAMORRO POR SIEMPRE!

Guåhan Tano Y Chamorro

Pasifika Festival 2010

Auckland (Aotearoa Nueva Zelanda) celebra estos días la XVIII edición del Pasifika Festival en Western Springs Lakeside Park, ensalzando la cultura y tradiciones de las Islas del Pacifico a través de las comunidades originarias de esta región y residentes en esta cosmopolita ciudad . Esta es una de las celebraciones mas relevantes que girando entorno a las culturas del Pacifico, de forma particular polinesias, que se celebra en el mundo. Marzo es uno de los mejores meses para tomar el pulso cultural a Auckland y como capital de Polinesia, en tanto en cuanto al numero de ciudadanos originarios de estas islas, constatar el papel fundamental y creciente que estos juegan dentro de la sociedad y la cultura de Aotearoa Nueva Zelanda. Samoa, Cook, Tonga, Fiji, Niue, Tokelau, Kiribati y Tuvalu son las comunidades y artistas mas activos que junto a sus hermanos de raza maori, Tangata Whenua, convierten el Pasifika Festival en una autentica explosión de colorido, gozo y diversión que atrae a mas de 200.000 visitantes en cada una de sus ediciones. Cada isla, cada país del Océano Pacifico, aunque con notables similitudes derivadas del contacto humano y cultural producido a través de su historia, poseen su propia cultura, lengua, y tradiciones y el Pasifika Festival es ante todo una celebración de esta diversidad en la unidad. Este ano el lema del festival es el ciempiés o molokau y la frangipani hermosa flor símbolo de todas las islas de Oceanía.

Las artes y expresiones tradicionales, se mantienen, perpetúan y desarrollan con autentico orgullo y conviven con las nuevas experiencias contemporáneas que surgen en el medio urbano. Danzas y cantos ancestrales comparten escenario con las ultimas tendencias musicales inspiradas en la identidad polinesia e interpretadas en lengua vernacular. La oratoria heredada de la tradición insular comparte espacio con el teatro actual, el arte moderno con las técnicas de confección de esterillas y cestería trenzada en pandano o la confección de tapa, textiles naturales confeccionados a partir de la corteza interor de la morera. Y como no podía ser de otra manera, la comida forma parte de las celebraciones, siempre presente en cualquier ceremonia o celebración que tiene lugar en las Islas del Pacifico, brindando al visitante la oportunidad de degustar deliciosas frutas tropicales, pescado crudo macerado en leche de coco y lima y cocinado lentamente, cerdo jugoso por el que tanta pasión sienten los polinesios. Cada año mas actividades van sumándose al Pasifika Festival, destacamos entre otras muchas el Heritage Arts Fono el día 12 de las 10.00 a 16.00 horas que tendrá lugar en el Auckland Town Hall con el objetivo de analizar y debatir sobre el estado de la herencia cultural de de las comunidades de las islas del Pacifico en Aotearoa Nueva Zelanda, El sábado día 13 en el Western Springs Outer Sports Field de 11.00 a 14.00 horas tendrán lugar partidos de kilikiti o cricket al estilo polinesio, un espectáculo deportivo para no perderse tanto por su originalidad en las reglas y el entusiasmo de sus seguidores, que al igual que los jugadores, adornados con coronas de flores, celebran los triunfos con enérgicos bailes y cantos Tauafiafi versus MAS, The Niue Rock versus Pukapuka Kilikiti y los Eagles versus Ma’ata Slingers.

Sin embargo uno de los eventos mas esperados es la puesta en escena de Pō: Beautiful Darkness a cargo del extraordinario artista maori de cabaret takatāpui Mika, junto a la Orquesta Filarmonica de Auckland y la participacion de la internacionalmente aclamada bailarina japonesa  Shakti, la danza clasica indonesia de Alfira  y  Nancy Wijohn, Mokoera Te Amo  y los componentes de la   Mika Haka Company todos ellos  bailarines de danza contemporánea y tradicional maori.  Será el sábado a las 20.00 horas en el ABS Theatre del Aotea Centre, The Edge. Con entradas  a  $NZ 19/120$NZ.